Las Maestras de la Fotografía
Mi intención es referirme a algunas de las fotógrafas que han dejado una marca particular, que han producido una obra referencial. Si bien los nombres de los fotógrafos hombres son mayoría, cuando se empieza a indagar en torno de las figuras más sobresalientes de la fotografía, justamente esas que resultan ineludibles, la equivalencia entre varones y mujeres es indudable.
El rol femenino en el proceso desde que apareció y se desarrollo este arte tecnológico. De fotógrafas que empezaron con la actividad hasta aquellos grandes nombres que tuvieron mucha incidencia en las generaciones que les sucedieron.
Es la mirada del artista la que crea la escena y no al revés. ¿Existe entonces una mirada femenina? ¿La poseen todas las mujeres y sólo ellas? De todos modos, esa mirada femenina no es arte feminista, ni una elección ideológica o política, sino la excepción de una mirada que es genéricamente masculina. Otra de las características del arte realizado por mujeres ha sido la dedicación tanto a técnicas como a temas que, por espirituales o simples, han estado excluidos del ámbito de las artes patriarcales.
Pongamos varias fotografías en una mesa: la mitad han sido tomadas por mujeres, la otra mitad por hombres. ¿Puede alguien decir quién tomó cada una de ellas?
Seguramente no.
Julia Margaret Cameron (Calcuta, 1815 - Ceilán, 1879)
Se educó en París y en Inglaterra hasta 1834. Comenzó a dedicarse a la fotografía a los 48 años de edad, como consecuencia de que su hija y su yerno le regalan una cámara fotográfica al encontrarse deprimida porque su hija se había casado y los hijos varones estaban en la India.
En enero de 1864 consigue su primera fotografía satisfactoria y, a partir de ese momento, empieza a realizar exposiciones de retratos de los personajes más influyentes de su época.
Sir Henry Taylor, filósofo y poeta 1867
Giséle Freund (Berlín, 1912 - París, 2000)
Fotógrafa alemana. En 1933 emigra a Francia y estudia en la Sorbona de París hasta 1936. Publica en diversas revistas retratos de escritores y artistas de su época. En 1940 viaja a Argentina y Chile, donde trabaja en una compañía de teatro. De 1947 a 1954 trabaja para la agencia de fotografía Magnum. En 1980 gana el Gran Premio Nacional de las Artes en Francia. Fue pionera en el uso de la película inversa de color de tres capas en fotografía artística.
En opinión de esta autora, toda variación en la estructura social influye tanto sobre el tema como sobre las modalidades de la expresión artística
. La fotografía se encuentra inmersa en la vida cotidiana, a fuerza de verla nadie lo advierte
, en todas las capas sociales y aquí reside su gran importancia política
, ya que recibe idéntica aceptación de todas las capas sociales. Por lo tanto, la importancia de la fotografía no sólo reside en el hecho de que es una creación sino sobre todo en el hecho de que es uno de los medios más eficaces de moldear nuestras ideas y de influir en nuestro comportamiento
Retrato de Eva Perón
La reportera gráfica Eve Arnold nació en Philadelphia en 1912. En 1946 comenzó a fotografiar en New York y dos años más tarde estudió fotografía durante 6 semanas con Alexei Brodovitch en el New School for Social Research de New York. En 1957 fue nombrada miembro de la Agencia Magnum. Trabajó para The Sunday Times entre 1961 y 1979. En los años 60 se traslado a Londres, donde vive desde entonces.
Marilyn Monroe en 1960 durante el film The Misfits.
