La Coctelera

Pasen y Vean

La titularidad de una fotografía pertenece a su autor, el fotógrafo. El fotógrafo como creador tiene sobre su obra el derecho moral de ser reconocido como tal (derecho a la paternidad), a que se la mantenga como la creó (derecho a la integridad).

Categoría: Series de Fotografias

26 Abril 2009

Fotografía x tres.

Desde el año pasado, cuando me ofrecieron el espacio para exponer, estuve trabajando en una nueva muestra de fotografías. Invité a dos amigos a acompañarme en el camino, el diseñador gráfico Walter Griffits de Trelew y el fotógrafo Juan Manuel Rosell de Madryn, y  se sumaron con gusto. Para que esta actividad fuera posible contamos con el apoyo de aquellas personas que consideraron que el arte es una forma de promover la cultura de nuestra región; y por suerte fueron apareciendo. Cada uno tenía su propio trabajo personal que se fue gestando en algo cada vez más concreto y así llegamos hasta hoy. El viernes 8 de Mayo a las 20hs., quedaran inauguradas las tres muestras de fotografía, que presento a continuación, en el Museo Municipal de Artes Visuales de Trelew (Mitre 350).

 

If the kids are united...

Autor: Walter Griffiths

www.waltergriffiths.blogspot.com

Desde hace más de diez años su vida gira  en torno a la imagen. Como modo de subsistencia y principalmente como fuga y goce.

Es 1977 y el cantante Jimmy Pursey decide formar un grupo de música que fuera portavoz de la clase obrera, su idea original era que la música los uniera en torno a un ideal de justicia y tolerancia. La banda se llama Sham 69 y el tema que resumió todo eso es If The Kids Are United. Justicia y tolerencia punk envase 77.

La primera muestra fotográfica de Wally Griffiths es un recorrido por los diferentes lugares en donde los hijos de la clase obrera hacen música como les sale y donde sea. La muestra logra captar, en una mezcla de fotografías color y blanco y negro, la esencia de quienes trasmiten al público en el momento de subir al escenario.

Walter Griffiths nació en Gaiman en 1975 pero vive en Trelew desde chico. Se dedica a la gráfica desde hace casi diez años, siempre como autodidacta. Trabajó como diseñador digital y desde su taller de serigrafía y estampado textil. Realizó ilustraciones en conjunto con otros artistas, entre ellos la brasilera Simone Mendes. Desde 2008 forma parte del Colectivo Artístico Bocatoma.

Anarkia en ciudad no anarka

Autor: Juan Manuel Rosell

Instalación en base a fotografías. Indicios, registros o imágenes. Variables que son parte del circuito artístico que se conectan y/o tejen un discurso personal que es traducido en un collage. Una opera a partir de registros pasados que han sido realizados en la ciudad de Puerto Madryn durante los últimos cinco años. Un entrecruzamiento generacional que se tensa para poder producir una mirada de la juventud, que es dirigida hacia los mayores, una tentativa posible de unir los gustos que existen  entre adolescentes y adultos.

Ecualizar seres humanos es complejo. Pero también es vergonzoso realizar semejante clasificación. Podemos ecualizar estereotipos. Este así, este asa, aquel lo otro, aquello lo mismo; son algunas de las declaraciones que usan las personas para catalogar a un individuo. Pero como podemos realizar esta clasificación sin pecar en clasificarnos a nosotros mismos?. Es simple. Cada individuo es lo que es. Con su pasado se fue curtiendo en diferentes aspectos. Cada individuo es.

 

Nace en Capital Federal en 1976.  A los 7 años llega a Puerto Madryn donde se establece hasta la actualidad. En 1997 toma clases de fotografía con Eduardo Ge Taboas. En el 2006 realiza su primera muestra individual. Fue premiado en el 1º Salón Fotográfico Argentino-Chileno y selecciónado en la 1º Bienal Artes Plásticas Patagónicas. Participo en los colectivos Bocatoma de Trelew y Calamarensutinta de Puerto Madryn. Colabora en diferentes publicaciones, actualmente trabaja como fotógrafo en el Diario de Madryn.

 

Los Tercios

Autor: Laura Perez (quien lleva adelante este blog)

Los personajes ausentes tienen una relación significativa con la obra. Un predominio de la fantasía sobre la fiel representación de la realidad. Las obras se agrupan en series y en lugar de títulos van acompañadas de textos que ahondan en el concepto sin cerrar el tema a la imaginación del espectador. Apelando a la representación mental de la realidad, la interpretación del concepto. En nuestra limitada percepción del mundo exterior, es tan importante lo que el cerebro espera ver como lo que realmente ve. Lo que vemos y cómo lo vemos varía de acuerdo con experiencias personales previas y con nuestra personalidad. Es el toque subjetivo que da el cerebro a la visión.

Laura Pérez nació en Trelew en 1980, se recibió de Asistente en Comunicación Social en 1997. Estudió Diseño Gráfico, donde aprendió técnica fotográfica con Edi Jones en 1999. Cursó dos años el Taller de Estética de la Imagen con Eduardo Gé/Tabóas. En el 2002 realiza su primera muestra individual. En 2007, fue invitada por Eugenia Bekeris, para ser parte del Libro Colectivo Itinerante "Estrategias de la Resistencia" presentado en el Museo de Arte y Memoria de La Plata. Y es seleccionada por Silvia Mangialardi, directora de la revista Fotomundo, para publicar su trabajo. Desde 2008 forma parte del Colectivo Artístico Bocatoma.

 

 

El viernes 8 de Mayo a las 20hs., quedaran inauguradas tres muestras de fotografía en el Museo Municipal de Artes Visuales de Trelew (Mitre 350). Se podrá disfrutar del vernissage y la presentación en vivo de la banda Infetus. Estarán en exposición durante todo el mes de Mayo. Posteriormente recorreran otras ciudades la provincia.

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28 Noviembre 2008

Para Carlos Fuentealba. Expresiones de lucha y de justicia.

El En el marco de las actividades organizadas por la Atech en homenaje al maestro neuquino Carlos Fuentealba, terminó ayer jueves 27 de noviembre, en el Centro Cultural Municipal, la muestra fotográfica “Expresiones de lucha y justicia por Carlos Fuentealba”.


_ Esta muestra que recorrió distintos lugares del país y cada vez será más y más valiosa, es la unión del trabajo de muchas personas. Simboliza la lucha. El combate diario. La energía. La reflexión y la acción. Cada expresión pequeña se convirtió en la expresión más grandiosa. Necesaria desde su lugar para llegar al otro. Ínfima muestra de una expresión multiplicada, colectiva, social, imposible de dimensionar, difícil de clasificar. Ese es su inmenso valor. LLEGAR. CONTAR. MOSTRAR.

Probablemente en el instante posterior al acontecimiento; el espíritu se rebela frente al hecho y produce sentimientos, emociones, ideas, acciones; algunas se desvanecen en el acto, otras buscan un soporte, un lenguaje: expresivo, simbólico o poético, para expresarse, hacerse indeleble y permanecer.

Desde ahí es todo memoria, que se multiplica, que se extiende como una trinchera. _ www.aten.org.ar

Para quienes no la pudieron ver acá van algunas fotos!

Contacto: nqnfotos@gmail.com para pedir una muestra fotográfica itinerante sobre Carlos Fuentealba.

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19 Agosto 2008

Al nombre ausente

Ausencias se articula a partir de álbumes familiares.

Son instantáneas previas al golpe militar que capturan momentos felices: una excursión al campo, una boda, un encuentro. A su lado, otra, tomada en 2006, te hiela el corazón. Germano recrea la imagen antigua en los mismos escenarios, con los parientes y amigos que aparecían en ella en idéntica posición, pero con el espacio vacío de los que fueron borrados (incluyendo una fotografía suya con sus tres hermanos, aún niños, y la posterior que revela la ausencia de uno de ellos). Este

material se complementa con una interesante proyección sobre cómo se gestó esta exposición imprescindible, tanto por su concepción artística como por su carga de compromiso y emotividad. Su espíritu queda condensado a la perfección en estas palabras de John Berger, que sirven de subtítulo a Ausencias: “El verdadero contenido de una fotografía es invisible, porque no se deriva de una relación con la forma, sino con el tiempo […]. Al mismo tiempo que registra lo que se ha visto, una foto, por su propia naturaleza, se refiere siempre a lo que no se ve. Lo que muestra invoca lo que no muestra, revela lo ausente igual que lo que está presente en ella”.

http://www.notodo.com/cultura/gustavo-germano.html

Partiendo de los álbumes familiares de muchos asesinados durante la dictadura argentina (1976-1983), el fotógrafo volvió 30 años después a la provincia norteña de Entre Ríos. Allí capturó, en el mismo sitio que se hizo la foto original, a los familiares de los asesinados. "Un día pensé que me hubiera gustado ver envejecer a las personas que asesinaron", cuenta Gustavo sobre la barra de bebidas de la inauguración. "Y de ahí nació la idea que empezó a materializarse hace dos años". En las fotografías actuales la ausencia del asesinado-desaparecido estremece.

Son retratos incompletos, y ahí reside su fuerza. Una inocente y cotidiana estampa familiar se convierte, 30 años después, en un desolador vacío. En una de las antiguas está el propio Guillermo junto a sus cuatro hermanos. En la nueva sólo hay tres. Falta Eduardo, al que el Ejército mató cuando tenía 18 años. Guillermo tenía 11. "Durante la preparación de la foto, tras localizar a las familias, había un ambiente normal. Pero en el momento de disparar con la cámara se hacía un silencio estremecedor", recuerda el fotógrafo.

Mientras Gustavo deambulaba por la inauguración, en el pasillo de abajo se oían guitarras. El músico argentino Ariel Rot lanzaba una mirada cómplice sobre el escenario al hombre que le enseñó a tocar, Claudio Gabis. A su lado y entre cerveza y cerveza, Andy Chango tocaba el piano. Un improvisado grupo de músicos argentinos llenó de rock la Casa de América para brindar por los ausentes y acompañar la exposición en el día de la inauguración.

"Durante la dictadura había temor, y mucho, en la calle", explicaba Ariel antes de subir a tocar. Con 16 años, el ex tequila llegó a Madrid con sus padres (él periodista influyente y ella cantante de música sefardí) exiliado por la dictadura.

"Me emocioné mucho cuando vi las fotografías de Gustavo", recordaba Andy Chango, que fue el encargado de organizar el lado musical de la exposición. "A mí la dictadura me tocó de costado, pero todos tenemos amigos afectados directamente. El padre de mi primera novia murió asesinado y ella se despertaba llorando todas las noches". Sonaron clásicos del rock argentino como No pibe, compuesta por Claudio Gabis, de 58 años, cuando estaba al frente del grupo argentino Manal. También Jugo de tomate y Debajo del puente. El público, con las primeras filas sentados en el suelo, bailaba, cerraba los ojos y recordaba a los que no están.

© Diario EL PAÍS S.L. - Madrid [España] - 26/12/07

http://www.gustavogermano.com/

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15 Julio 2008

...de las buenas y de las otras

“Costumbres Argentinas”
El artista como figura propia de la cultura.

Pasen y Vean los invitó a mandar fotos. La consigna era “Costumbres Argentinas”. Mas allá de las escarapelas y el celeste del cielo y en el campo las estrellas, la idea era buscar costumbres (de las buenas y de las otras) que nos representen. Y los convoqué porque sabía - presentía - que saldrían cosas geniales de cada una de sus mentes.

Aunque esta convocatoria era enorme en cuanto a los temas que podía abarcar, se que a muchos les resultó difícil la elección. Quedaron afuera por ejemplo, la familia, la música, el asadito, los espacios (bares, edificios, caminos, alambrados, construcciones, senderos), la burocracia, la tecnología, ecología, moda, juegos, los vicios (cigarrillo, comerse las uñas, acostarse tarde y otros que son costumbre), la amistad y la solidaridad, etc etc.

Por otro lado estas imágenes, que ilustran los modos de vida urbanos y rurales, aportan la visión de artistas sobre personajes callejeros, deportes de barrio, el mate (esta infusión es la segunda bebida más consumida en nuestro país después del agua potable.), la comida (ausente o presente) y la resistencia como costumbre bien nuestra, siempre tratados con ojo certero e inteligente.

Si esto los inspira manden sus trabajos a lapereza80@yahoo.com.ar Laura Perez.

Dijo Gonzalo - fueron capturadas en la plaza de los dos congresos y otras dos en la puerta de un supermercado-.

Dijo Juan Manuel -la costumbre de hacer piquetes, reclamar, linyeras, pobreza, hambre... etc... entonces porque estamos acostumbrados a esto???... hay que cambiar las causas... -.



Les doy las gracias a quienes participaron desinteresadamente y a los que no pudieron los espero pronto!

NOTA: los autores coservan todos sus derechos de autor de acuedo a la ley 11.723, cediendo únicamente la autorización de publicación con los fines expresados en esta convocatoria.

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30 Mayo 2007

MUESTRA by Laura Perez

en contrucción permanente...

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16 Marzo 2007

Enfocarte.com - Revista de arte y cultura en la red.

Nos ofrece en la sección fotografía esta seleccion:
Entropías - Ramón Siscart
Entropías, no es cómoda. No es retrato, ni naturaleza muerta, ni paisaje; ni siquiera, la apariencia realista puede reconfortarnos porque lo que miramos es el grito, la disolución de la figura, humana, que ni siquiera, excepto en algún caso, es completa...
Marco Citron
"Irregular" es el nombre de la serie en la que estoy trabajando y que aquí presento, una galería de retratos urbanos, y una jornada a través de las ciudades contemporaneas, de algún modo más cercano al expresionismo que a la búsqueda realizada por Bernd and Hilla...
Kerry Skarbakka
Heidegger describe la existencia humana como un proceso de caída perpetua, donde es responsabilidad de cada individuo "soportar" nuestra propia incertidumbre. Mi trabajo se produce en respuesta a este delicado estado...
John Milisenda
El tema de mi trabajo es la familia: mi madre Rose, mi padre Sal, y mi hermano discapacitado, Dennis. Los he fotografiado continuamente desde 1968 hasta ahora. Las fotografías evitan interpretaciones fáciles. Capturan las paradojas...
Frank Grisdale
Generalmente, cuando trabajo en mis imágenes, pienso en la raíz de la palabra "fotografía", que es "dibujar con luz". Fotografío para crear imágenes que refieran, de un modo moderno, a los primeros pintores impresionistas...

Hyeyoung Kim
A través de la fotografía, intento interpretar y prepresentar visualmente la realidad íntima de la mente humana, especialmente las sombras y luces de la mente, donde se originan el sufrimiento, la agonia, la soledad, la desesperación al igual que la felicidad y compasión...

Cuentenme que les pareció. Que lo disfruten!!!

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30 Enero 2007

Una finalidad de uso. Laura Perez.

Primario y cotideano. Algo que trasciende la heterogeneidad de sus componentes, los resignifica pero al mismo tiempo los contiene en su sustancia primera. Ese doble existir del objeto.

En un lugar estamos nosotros observando la realidad que nos rodea, entramando sus interrelaciones y la relación de estas con nosotros, en otro encontramos esa realidad observándonos desde distintos ángulos, situación de la que también tomamos conciencia en nuestra observación. A través de este régimen de visión construimos nuestro modo de ver, la forma en que elaboramos las imágenes de las cosas que nos rodean, por tanto toda imagen posee un componente de subjetividad del individuo que la produce.


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1 Noviembre 2006

LUCES Y SOMBRAS. Laura Perez

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Sobre mí

Este blog que empezó en Agosto del 2006 con la idea de compartir mi trabajo de fotografía, hoy se transformó en un punto de encuentro de amigos, artistas y difusión de actividades artísticas del Valle de Chubut. Bienvenidos! LAURA PEREZ
  • Para más datos comunicase por mail a lapereza80@yahoo.com.ar
  • www.laimagenfija.blogspot.com

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      Exposiciones 2008

      • Trelew - En el MMAV. ULTRAMAR Y TIERRA SOMBRA muestra del artista plástico Román Cura. 15 obras, entre pinturas, dibujos, y esculturas, relacionadas a distintas temáticas que abarcan al hombre y su entorno. Una presentación basada en textos de Antonin Artaud, representación a cargo de Bajo los Huesos y artistas independientes. Inaugura viernes 11 de Diciembre 21hs. en Mitre 350.
      • Madryn - Casa de la Cultura. Muestra de taller de fotografía de Ayxa Arévalo. Inaugura Viernes 11 de diciembre a las 20 hrs. Roque Sáenz Peña 86.
      • Madryn - Museo Municipal de Arte. Muestra colectiva "Mi pimenta rosada" de la beca del Taller de Análisis y segumiento de obra. Intercambio de expeincias entre artistas. Todo Diciembre. En Av Roca 444.
      • Trelew - Muestra en OSDE. Pinturas y Objetos de Leonardo Mezzetti. La Muestra está compuesta por 12 obras, en las que se utilizan objetos varios (huesos, maderas, piedras, arena, cartapesta ). Presenta objetos ceremoniales que actúan como disparadores hacia la propios espectadores. Se puede visitar de lunes a viernes de 8hs. a 18hs en Pellegrini 262. La muestra estará expuesta hasta el 11 de Diciembre 2009.
        • CURSOS Y CONCURSOS

          • XIII Premio a la Investigación en Historia de las Artes Plásticas. 1 obra por equipo o autor. Tema:”La abstracción en la Argentina: siglos XX y XXI”. Recepción: 14 al 18 diciembre 2009 – Fundación Espigas –Premios: 1º $ 10.000 -2ª $3000 –FIAAR –Sta Fe 1769- Bs. As. Info: 011-48157606/ 48155648.
          • ESTACIÓN CULTURAL EN LA RAMBLA MADRYN. La subsecretaría de Cultura convoca a los artistas de Puerto Madryn a participar de la exposición de objetos que tendrá lugar en los vagones del ferrocarril durante los meses de diciembre, enero y febrero en la Rambla de nuestra ciudad. Aquellos interesados en exhibir sus trabajos deberán presentarse en la casa de la cultura hasta el 14 de diciembre con dos obras, tamaño máximo 60cm de lado, y una carpeta impresa con copia en formato digital, que incluya la siguiente información: breve cv (1 carilla A4 máx), al menos 8 fotos de obras realizadas, indicando técnica, materiales utilizados, etc. (resolución en 300 dpi), dirección de correo y teléfono de contacto.
          • CHUBUT COMPRA ARTE. Con el objetivo de enriquecer la Pinacoteca Provincial con diferentes obras de alto valor expresivo que identifican nuestra identidad, convoca a artistas plásticos provinciales a la presentación de carpetas para llevar a cabo la compra de obras de arte. Por correo electrónico una carpeta formato A4, 5 fotografías, como máximo, de alta resolución formato mínimo 10cm x15cm. de 5 obras diferentes. Disciplinas: cerámica, dibujo, escultura, fotografía, grabado y pintura. Temática libre. Consultas:cultura@chubut.gov.ar o telefónicamente al (02965) 483147 /481041

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